从名画中汲取灵感：小兔班的米罗画作研习

 艺术走进幼儿课堂常常能带来意想不到的学习体验。许多成年人对庄严肃穆的博物馆和艺术品望而生畏，但孩子们对待这些大师之作，却保有着如同对自然界、音乐和新游戏的好奇和向往。 在小兔班，我们近期研习了西班牙超现实主义绘画和雕塑大师胡安·米罗的作品。米罗富于洞察力，擅于运用线条和色彩，创作了很多生动活泼、极具表现力的作品。  在他的启发下，孩子们探索了多样化的艺术表现形式，完成独具个性的涂鸦作品，尝试用面团制作雕塑。  他也启发我们创造了以“博物馆咖啡厅”为主题的角色扮演区，设计了几种新颖的数数游戏。 在艺术周，我们班级的创作灵感大部分来自于米罗，但有时孩子们表现出的理解力和奇思妙想大大超出了我们的预期。米罗的名作《夜里的女人和鸟》画风十分抽象。 

米罗的名作《夜里的女人和鸟》

    有一天下午，我想让孩子们描述这幅画中的形状和颜色，然后在白板上画出自己的作品。其中一个孩子萌生了不同的思路。他注意到白板边缘颜色鲜艳的几个磁贴，然后认真地画了一些线条将几个磁贴连接起来。他把我叫到身边，先指了指米罗的画，又指了指自己的画。他受到《夜里的女人和鸟》的启发，在磁贴之间画上线条后，创造了与画中异曲同工的线条和圆点！

米罗曾说过，一笔一触形成画作，一字一句形成诗歌，而后生发意义。这正是我们引导幼儿开展涂鸦和创意设计活动的初衷。创作过程远比创作结果更为重要。如果人们没有尝试创作的自由和时间，那么又如何拥有交流和表达意义的能力呢？又如何亲身感受到手中的笔、颜料、陶土、纸张、剪刀具有传递情绪、思想和情感的作用呢？孩子们未来在学业或艺术上取得的成就将依附于他们在现阶段探索活动中所培养的能力。上文中提到的那个孩子，他在平时的涂鸦活动中并不是最积极的，但是米罗的作品激发了他的想象力，他花了20多分钟认真地创作和修改自己的作品。没有受限于对米罗作品的模仿，或是拘泥于创作他人能理解的画作，他找到了自己的创造灵感，体会到了米罗画作中的美。尽管我原本的教学目标并不在此，但是这一活动却对这个孩子有了特殊的意义，也提醒我在今后的教学中谨记，艺术创作本身的价值大于最终的创作成品。